『我聽過最好聽的原住民音樂』我這麼註解。
這是很驚人的注解,尤其當我心底一一羅列出所有我聽過的,有名的沒名的、創新的傳統的流行的文化的…原住民音樂時。
而,我去拿這張專輯時,忽然有種感覺;
或許,把它當成另一張米靈岸?一個明華園;雲門、表坊、屏風,而不是流行音樂天后張惠妹的新專輯--
會、更、貼、切。
我這麼做了。
這張作品,做得很豐沛、很盡情釋放,沒有顧忌原有包袱,甚至連市場考量恐怕都沒放在心上,
原本以為的『炫技』、『為挑戰而挑戰』『為突破而突破』…?
看到完整作品後,發現全是多慮。
沒有匠氣、油氣,
快歌也好、慢歌也罷,歌手的vocal變成個樂器,和眾伴奏、配樂,一起優遊。
在過往,歌手vocal的重要特質—溫暖彈性力道與暴發—在這裡並不明顯,
很多的高音並不是喉音的真喊,她選擇輕輕唱,真假音的轉換。
在之前的試聽之中,我曾想,要聽真假音轉換…好像不用聽到張惠妹喔,『張惠妹就該唱張惠妹才能唱的歌』。
不過,在聽到”完整真品”後,我倒有不一樣的感觸。
張惠妹的嘶吼、吶喊,別人做不來。
但,這伴著樂音的輕聲拉扯、似乎不經意不過精緻準確到不慍不火的轉折:恐怕,做得來的也不多。
『換個vocal,整張專輯的質感會大不同』張惠妹過去讓人記憶深刻的聲音特質,或許在此發揮得並不多。
但,這些歌,應該還是只有張惠妹才能唱出這些味道。
換言之…
她,在聽眾的聲音記憶裡…標記了另一批專屬於張惠妹的聲音註記。
很可怕。
在原本的妹式情歌、妹式狂野之外,她擴展了新的地盤—如果聽眾能夠領略的話。
這是這張專輯最難『自圓其說』的部份。騙人!說什麼張惠妹回來了,熟悉的妹式情歌,催淚、療傷,high?騙人!--
因為,真的不是張惠妹回來了喔不,是張惠妹回來了沒錯只是!
這個面向的張惠妹,大、家、不、熟:p
以『可聽』『耐聽』『好聽』來看,這作品是成功的,
音樂內容的多元與豐富,那層層疊疊的音符迎面襲來:享受!
也帶來了『畫面』、『故事』,不是那麼具體劇情,但感覺傳達得清當清楚。
--這也很讓我期待MV。
如果這回的MV拍攝都如同這音樂內容的態度水準(已曝光的兩支MV—都什麼時候了、我最親愛的,皆是如此)!
這會是非常得傳世與珍藏的作品,喵。
當然,這樣的作品,論及『傳唱度』…可能會是它的致命傷。
但也很可能以後大家到KTV去點阿妹的歌,為的不是去唱,而是去…欣賞…
欣賞MV…???
可能嗎?
不曉。
這張作品很難一首一首切開去說,因為,他們似乎是個完整的組合:
五首慢歌,應該是有頭尾呼應,起、承、轉、合?
頭打的『都什麼時候了』,前奏低沉連續的鋼琴聲最是吸引我,
然後接續著歌手看似陌生卻忽然間熟悉了的VOCAL,還有看來很內斂壓抑的唱法?其實不,其實很剛剛好,”不過”。
應該是,一種心情,關於感情裡的一個關口。
然後『一個人對話』。這是最搶我耳朵的一首,兩個張惠妹的對唱!
伴奏的一波接著一波,襯著高音的阿妹、低沉的阿妹。
我說過,阿妹的低音,很美。在此,更是深深覺得。
『還有眼淚就好』,讓我輕輕拭淚的歌。應該是一個延伸,熟男熟女的感情世界的深層純粹。
『我為我的不再流淚而流淚』—走過這一段,也就是見山又是山、見水又是水了。
『他們』是個轉彎,經歷過歲月風霜多少感情故事波折,回首看到兩張年輕臉龐在雙載的腳踏車上之單純,不必懂愛、只享受愛…
好美!好好!
『我最親愛的』是個ENDING。溫暖的問候,親切的收尾;同時告訴大家—一切真的結束了,而她,真的很好。
五首快歌…也非過去習慣的妹式熱HIGH狂喊…
所以我原本擔心的『高頻聲音的持續攻擊耳蝸』,當年阿密特首唱會上”彩虹”直接”OK”的恐怖…並沒有出現。
『你在看我嗎』夠媚惑,挑逗,一個人跳舞→感應→維多利亞的秘密→你在看我嗎的一直進階。
不過這女孩的那個『純』還是在,以至於雖然是性感辣舞到讓人臉紅耳熱鼻血狂噴…可是不會讓人覺得『低』。
『潛規則』很吸引我的腳,會不自主地跟著拍打節拍。
這歌放在前個熱辣指數爆表的『你在看我嗎』後頭,很有”養生”的功能:P
輕輕的,中板的,搖擺、性感,依然媚惑只是比較…慢…哈。
『來鬧的』呈現在我腦海的畫面則是=>夜店舞池裡的阿妹。
這是我覺得比較可惜的部份。自然我沒看過在夜店舞池的阿妹,
我只是看過…把部落歌舞場上的夜晚唱跳成夜店舞池的…台北人。
這裡如果加一點東西,會比較好。
『渴了』算是電子舞曲吧?這是五首快歌裡頭比較”吵”的一首,所謂『連續的高音音頻擊打』。
還好它的配樂伴奏依然豐富,那個是小喇叭嗎?頗驚艷,喵。
『HIGH咖』,傳說中那個”冰爽爽”廣告歌:P。
放在最後一首,頗有RELEASE的作用?這首歌聽來,沒有『渴了』的”緊張”,比較輕鬆、放鬆,自在,會跟著點頭搖擺。
回到最初,所謂的『懂不懂沒有關係,重要的是有沒有感動』。
這句話是當年雲門從紅樓夢、九歌、薪傳這種有劇情的舞碼,跳脫到敦煌、水月等意境派時,給觀眾的一個說明。
那時候,我忽然間看不懂雲門的舞了,老實說也感受不到感動;所以我沒再去看舞,
雲門看似少了我這樣的觀眾,但同時卻也吸引、觸動了另一批觀眾。
So?
只要是作者真誠的作品,只要是作者發自心靈的悸動…一定會打動人,
只是每個人的悟性不同,被感動到的程度也就差異,如此而已。
這張作品,站在流行音樂的場域,或許有點難以施展手腳在推廣宣傳之時,『很難打歌』。
不過,把層次拉到『音樂作品』的場域…或許,可以有不一樣的視野和感受。
張惠妹做了許多音樂人一輩子夢寐以求的事情:『盡情做音樂』,
不光光是音樂內容,連平面拍攝、mv製作,都是,彷彿有無盡的資源可以運用,
又彷彿不用擔心市場買不買帳、電台電視播不播,或是人家節目要不要發通告等等等。
可以這麼愜意淋漓地,做想做的作品….『因為她是張惠妹』是的,因為她是張惠妹,她可以而別人不行。
一直以來,就因為她是張惠妹,所以她承受著與眾不同的壓力、標準,『只因為她是張惠妹』,她做什麼都特別難。
那…因為她是張惠妹,所以能做這樣的作品…何嘗不是種,『公道』?
我感動,不光光是因為哪首歌在這專輯。
而是因為作品本身。
豐富豐沛的音樂性和,無窮無盡的生命力。
看到張惠妹。
喵~